2010三月8號，國語日報副刊刊出
思宏＠柏林 專欄之五
燈暗後的那首詩(實際刊出為：喚醒心中的那首詩)
文：陳思宏Kevin Chen
燈暗，人靜。我提醒自己，別忘了心裡的詩。
今年的柏林影展，有三部台灣電影受邀，鈕承澤的《艋舺》生猛，陳駿霖的《一夜台北》逗趣，侯季然的《有一天》感傷。在國外看台灣電影有種莫名的「護己」心態，隱隱擔心旁邊的德國觀眾看不懂《艋舺》裡台灣黑幫文化，發現觀眾跟著《一頁台北》一起大笑，放心地用更誇張的笑聲回應。大銀幕上那些熟悉的景致與面孔，是過度放大的島嶼記憶片段，被瞳孔貪婪吸收。
這三部風格迥異的台灣電影，最觸動我的，是《有一天》。導演侯季然用充滿詩意的構圖，緩慢說出一個從高雄開往金門的軍包船上，一個福利社小妹與年輕軍人的愛情故事。電影裡夢境與現實交錯，夢裡有印度人、駿馬，現實裡有愛情的無悔追尋、承擔失去的勇氣。導演處理「似曾相識」(Deja Vu)的主題，男女主角分別在不同時空做了同一場夢，這夢預言了未來兩人的相遇，也洩漏了不可逆的命運。我因為主持影展期間的「台灣之夜」，還擔任《有一天》映後的觀眾對談即席翻譯，所以片子共看了三次，每次看完都是淚眼模糊，被電影中女主角追尋愛情的勇氣深深感動。
影展期間與眾多影人談及這部電影，大多持正面肯定。但是大家都說，這部電影一定會到世界各地參加影展，但在台灣怎麼賣啊？那些長鏡頭、緩慢的劇情舒張，需要耐心。片子裡沒爆破沒激情沒好萊塢公式，觀眾怎麼願意買帳？
但我不信。
我想起我自己的「似曾相識」故事。我的當兵歲月，是在終年雲霧繚繞的南部高山，在山上悶了三個禮拜，才能搭上顛簸的交通車，一路崎嶇放假去。我總是記得那些日子的苦，那些愛喝酒、欺負人的軍官阻斷青春，我不能文學無法劇場，鬱悶裡求生存。但我有個可愛的室友A，他來自貧困的家庭，只好報考軍校，試圖改善家計。他沒念過幾本書，但有個善良的靈魂。有天他看我在寢室裡讀夏宇的詩集，搔頭問：「詩會不會很難懂啊？」我請夏宇坐在那張被山中濕氣囓咬的書桌上，說：「懂不懂，真的不重要。詩，適合朗讀。」
那時，山中雲霧從敞開的窗戶進來坐在夏宇旁邊。有幾週以來第一次出現的陽光。靜。林木沈睡。然後，我們一起朗讀夏宇。
我抬頭看A，被他的側面給驚嚇。這雲霧，這溫度，這朗讀聲響，這面孔，我在很久以前的夢境裡，撞見過。那刻，我終於釋懷了。原來我根本註定到這裡當兵，夢裡預言過，我必來一遭。
A讀完夏宇說：「我還是不懂。但我很感動。」
夏宇喚醒了A心中的詩。
《有一天》也是一首詩，適合慢慢品嚐。我知道潮流快速激情，宅男女在家裡下載爆破，詩的創作者找不到讀者。但我見過A眼中讀完詩的光芒，那是靜下來之後，緩慢下來之後，心中的詩被喚醒。
告別軍旅多年後，我在柏林的國際詩歌節，看著夏宇讀著我當年和A一起讀的詩。同一首，同樣似曾相識。夏宇讀詩的氣味，A眼中發現詩的光芒，我註定遇見。
所以我不信《有一天》註定難賣。我相信，特效至上的年代，人們心中的詩更需要被喚醒。所以，一起去看電影吧。燈暗，語歇，讓心裡的詩，跟著大銀幕裡的追尋，緩緩舒展。
留言列表
